Sa ilalim ng palamuti kailangan mong maunawaan ang palamuti na kinakailangan upang punan ang libreng espasyo sa mga bagay. Siya ay gumaganap bilang isa sa mga uri ng pagkamalikhain, na hindi ipinahiwatig nang hiwalay, ngunit pinalamutian ang mga produkto. Ang dekorasyon ay ipinakita bilang isang kumplikadong artistikong istraktura, na kinabibilangan ng: kulay, texture, mga espesyal na linya. Siguraduhing gumamit ng mga natural na motif sa anyo ng isang baluktot ng tangkay, isang patterned na dahon, atbp. Ang konsepto ng "ornament" ay magkakaugnay sa isang konsepto bilang palamuti, na hindi umiiral sa isang hiwalay na anyo. Ano ang mga baroque ornaments?
estilo ng Baroque
Paano lumilitaw ang baroque ornament? Ang Baroque ay isang artistikong istilo na nagmula sa Italya at kumalat sa maraming bansa sa Europa mula sa katapusan ng ika-16 hanggang sa kalagitnaan ng ika-18 siglo. Ang pangalan ng istilo ay nagmula sa Portuguese na "irregular pearl".
Ang palamuti ay nailalarawan sa pagiging orihinal at kaakit-akit nito. Napanatili nito ang ilang mga motif ng sining ng Griyego at Romano. Ang mga figure ay ginagamit sa mga palamutikalahating hayop at kalahating tao, iba't ibang garland ng mga bulaklak, isang kumbinasyon ng simbolikong araw na may mga liryo at shell ay nangyayari.
Ang Late Baroque (ikalawang kalahati ng ika-17 siglo) ay nailalarawan sa pamamagitan ng simetrya. Ginagaya nito ang arkitektura sa anyo ng mga column, balustrades at console. Sa oras na ito, mayaman ang palamuti, ngunit mabigat at marilag.
Mga pandekorasyon na motif
Ano ang mga baroque na palamuti at pattern? Bilang karagdagan sa klasikal na acanthus, ang palamuti ay binubuo ng mga cartouch, shell, floor lamp at flower vase. Mayroong iba't ibang garland, arabesque, cornucopia at mga instrumentong pangmusika na marangyang naka-frame at nakaayos nang simetriko.
Sa mga baroque na burloloy ng larawan ay makikita mo ang sumusunod: kakaibang mga bulaklak na hindi pangkaraniwang hugis, mga sanga at dahon ng mga halaman, mga bigkis na may mga tainga ng mais at marami pang ibang mga guhit. Pagkatapos ay inilagay ang mga ito sa mga tela.
Baroque ornament sa mga estado ng Kanlurang Europa
Anong baroque ornaments ang ginamit sa panahong ito? Sa una, ang istilong ito ay inilapat sa eskultura at arkitektura ng mga simbahan at sa mahabang panahon ay pinanatili ang ilang mga katangian ng Renaissance.
Ang pinakamalaking pag-unlad ng Baroque ay nahuhulog sa kalagitnaan ng siglong XVIII. Sa panahong ito, sinasaklaw niya ang lahat ng mga lugar ng artistikong aktibidad. Ang istilo ay pumasok sa konstruksiyon (simbahan, sibil), tela, damit, armas, at alahas.
Ang pangkalahatang pokus ng Baroque ay ang pandekorasyon na dekorasyon ng tahanan at ang dekorasyon ng mga bagay. Ang pangunahing layunin ay upang lumikha ng mystical splendor, upang lumikha ng isang pakiramdam ng buhay at aktibong puwersa. Ito aykailangan para sa mga pangangailangan ng Simbahang Katoliko. Sa ganitong istilo, ang mga simbahan ay nagsilbi upang luwalhatiin ang kapangyarihan ng Katolisismo sa tulong ng arkitektura, eskultura, pagpipinta, atbp. Ang pinakalaganap na baroque ay kumalat sa mga bansang iyon kung saan ang mga tradisyon ng mga Katoliko ay malakas - sa Italy, France at Spain.
Unti-unti, niyakap ng istilong ito ang mga palasyo ng mga hari at maharlika. Ang Baroque sa maraming bansa ay sa panlasa ng mga monarko, na nagpapahintulot sa kanila na itaas ang kanilang kataasan. Sa mas pinasimpleng anyo, kumalat ang istilo sa mga residente sa kanayunan at urban.
Baroque ornament sa Russia
Anong mga baroque na palamuti ang ginamit sa Russia? Sa ikalawang kalahati ng siglo XVIII. sa Russia, lalo na sa mga kasangkapan, dalawang estilo ang pinagsama: baroque at rococo. Sa panahong ito, ang mga sikat na arkitekto na sina F. Rastrelli, S. I. Chevakinsky at iba pa ay abala sa paglikha ng magagandang palasyo na may marangyang palamuti para sa mga mayayamang tao ng St. Ang mga palasyo ay lumilitaw sa marilag na kagandahan: mga seremonyal na bulwagan, malalaking salamin at bintana, isang kasaganaan ng mga ilaw at kandila. Ang lahat ng mga kasangkapan ay ipinaglihi bilang isang pangkalahatang pandekorasyon na dekorasyon, na binubuo ng mga inukit na armchair at console. Naka-install ito sa mga gilid ng silid. Ang mga ceremonial hall ay itinuring na sentro ng palasyo at nilagyan ng espesyal na karangyaan, habang ang mga sala ay pinalamutian nang mas disente.
Sa panahong ito, nagkaroon ng kakulangan ng mga panloob na bagay at kasangkapan sa mga palasyo. Kinailangan silang ilipat mula sa Winter Palace patungo sa Summer Palace, na naging dahilan upang hindi magamit ang mga kasangkapan. Ito ay naalala ni Catherine II noongkanyang sulat.
Ang paggamit ng baroque style sa interior decoration
Ang pangunahing uri ng palamuti ay pag-ukit, na pininturahan sa ilang mga kulay o ginintuan.
Ang mga dingding ay natatakpan ng mga telang seda na may mga pattern sa anyo ng mga bulaklak. Minsan ginamit ang pelus, na asul, berde o pulang-pula. Ang mga pader na ito ay nagsilbing mahusay na frame para sa mga painting na may ginintuang frame.
Maraming salamin ang tumulong na biswal na palakihin ang kwarto. Ang mga dingding ay may mga niches na naglalaman ng marmol o tansong eskultura.
Mga kulay ay ipinakita sa makulay na mga kulay. Ang pinakaginagamit ay asul o puti na may kulay ginto at berde.
Pipinturahan ang kisame na may maliwanag na pagpipinta. Inilapat ang mga larawan ng mga hayop, ibon, prutas, atbp.
Baroque furniture
Anong baroque ornaments ang makikita sa furniture? Naglalaman ito ng mga sumusunod na tampok:
- Lahat ng harapan ng muwebles ay walang hugis-parihaba na contour, na karaniwan para sa mga produktong istilo ng Renaissance.
- Sa baroque furniture, ang mga ibabaw nito (tabletops) ay nasira ng patterned inlay.
- Sa unang pagkakataon sa muwebles, ginamit ang mga hubog na ibabaw, na nakuha mula sa kahoy sa pamamagitan ng pagbaluktot. Sa mga mamahaling produkto, ang mga naturang form ay may mga pintuan ng cabinet, at kung minsan ay mga dingding sa gilid ng mga chest of drawer.
- Ang border symmetry na may tamang palamuti, na katangian ng Gothic, ay pinalitan ng isang libreng pattern. Ang muwebles ay nilagyan ng garing, tanso, itim na kahoy atiba
- Ang istilong baroque ay nailalarawan sa pamamagitan ng masalimuot na pigura ng mga elemento gaya ng mga binti ng mga mesa, upuan at cabinet.
Ang mga baroque na elemento ay bihirang gamitin sa modernong kasangkapan. Ang mga palamuting bulaklak ay nakakuha ng kaunting pamamahagi, na ginagamit sa pinasimpleng anyo sa mga pintuan ng cabinet o sa mga countertop.
Rococo ornament
Ano ang pagkakatulad ng mga palamuting baroque at rococo? Ang istilong Rococo ay isang huling yugto sa pagbuo ng Baroque, na palaging nagsusumikap para sa higit na kalayaan at pagiging simple ng komposisyon.
Nagmula ang pangalan nito sa French na "rocaille", na nangangahulugang bato. Noong ika-17 siglo ang mga fountain ay nagsimulang palamutihan sa anyo ng mga fragment ng mga bloke ng bato, na natatakpan ng mga halaman na magkakaugnay sa isang magulong paraan. Ito ang simula ng pagbuo ng isang istilo na ang pangunahing katangian ay kawalaan ng simetrya.
Sa rococo na paghanga sa sining ng Tsina, India at Persia ay nararamdaman, kaya makikita ang mga puno ng palma, mga pigura ng mga unggoy at mga dragon sa mga palamuti. Ang istilo ay may pagmamahal din sa kalikasan, ngunit hindi para sa natural na kagandahan nito, ngunit para sa artipisyal.
Tulad ng dati, ang sinaunang mitolohiya ay nagiging mapagkukunan ng inspirasyon. Si Venus ang naging pangunahing pigura at lahat ng taong konektado sa kanya sa pamamagitan ng balangkas. Ito ay mga nimpa, kupido.
Kaya, sa pagsasanib ng mga elementong ito, ipinanganak ang isang bagong istilo, na nakikilala sa pamamagitan ng biyaya at biyaya.
Classic na istilo
Ating isaalang-alang ang palamuti ng baroque at classicism. Ano ang pagkakaiba? Mula sa katapusan ng ika-17 siglo nagsisimula ang panahon ng klasisismo. Ang mga paghuhukay ng Pompeii at Herculaneum ay may malaking impluwensya sa hitsura ng estilo. muliang sinaunang sining ay nagiging mapagkukunan ng inspirasyon. Gayunpaman, isang bagong pananaw sa mundo ang idinagdag sa klasisismo.
Ang palamuti ay nagkakaroon ng balanse na may malinaw at malulutong na mga tuwid na linya, mga parisukat, mga oval at mga parihaba.
Marami sa mga elementong katangian ng Baroque at Rococo ang pinananatili, ngunit may nag-aalis ng mga frills at congestion na may mga detalye.
Maraming kulot na komposisyon ang katangi-tangi at puno ng pagkakaisa. Kabilang sa mga paboritong motif: sphinx, basket ng mga bulaklak, ulo ng leon, dolphin, atbp.
Ang palamuti ng klasisismo ay umaakit sa mga simple at magagandang linya, na makikita sa pagkakatulad nito sa sining ng Greek.
Ang baroque ornament, na may solemnity at dynamism, ay nag-iwan ng marka sa kasunod na mga istilo na may mga kakaibang komposisyon.
